El esperado encuentro de Jonas Kaufmann con Verdi

Jonas Kaufmann - The Making of "The Verdi Album"

Franz Schubert: Wanderer-Fantasie- Mauricio Pollini, Piano

Odradek Records

Serguéi Serguéievich Prokófiev

Compositor ruso, una de las principales figuras de la música del siglo XX. Nació el 23 de abril de 1891 en Sontzovka, cerca de Yekaterinoslav (actual Dnipropetrovsk, Ucrania). Estudió en el Conservatorio de San Petersburgo con los compositores rusos Reingold Glier, Nikolái Rimski-Kórsakov y Anatoli Liadov. De 1918 a 1933 vivió en Europa, realizando giras como pianista en las que interpretaba obras propias como sus 5 conciertos para piano y sus 5 primeras sonatas para ese instrumento. En 1934 regresó a su país natal. Sus primeras obras, como el Concierto para piano nº 1 (1911) y la Suite escrita para orquesta (1914), le valieron fama de músico iconoclasta.

Durante los años en que vivió fuera de su país compuso para el empresario de ballet ruso Sergei Diaguilev los ballets Chout (1915) y El paso de acero (1926), apoteosis de la industrialización que estaba produciéndose en ese momento en Rusia. De este mismo periodo son las óperas El amor de las tres naranjas (1921), basada en una fábula de Carlo Gozzi, y El ángel de fuego (1919, esc. 1955), aunque su obra más destacada es la Sinfonía clásica (1918), obra concisa e irreverente con armonías modernas y ritmos tradicionales del siglo XVIII que preconizaba el estilo neoclásico que dominaría gran parte del siglo XX. En 1923 se casó con la cantante de origen español Lina Lluvera. A su vuelta a Rusia en 1936 Prokófiev siguió componiendo con el mismo lenguaje musical y sus obras demuestran una extraordinaria integridad si se tiene en cuenta la presión impuesta por el dogma soviético del realismo socialista. Entre estas obras cabe destacar Pedro y el lobo (1934) para narrador y orquesta, el ballet Romeo y Julieta (1936, esc. 1940), la ópera Guerra y paz (1946, rev. 1952), la enérgica Sinfonía nº 5 (1945), la suite El teniente Kijé (1933) y la cantata Alejandro Nevski (1938, para la película del director soviético Serguéi Eisenstein).


Aunque hasta ese momento había gozado del favor del gobierno, en 1948 fue censurado por utilizar un "excesivo formalismo" y armonías cacofónicas. Prometió componer con mayor lirismo, pero su ópera Cuento de un hombre auténtico (1948) fue de nuevo censurada. Su Sinfonía nº 7 (1952, premio Stalin) le devolvió el favor del gobierno. Prokófiev falleció el 5 de marzo de 1953 en Moscú (el mismo día que Stalin) cuando acababan de comenzar los ensayos para su ballet La flor de piedra (1950, escenificado en 1954).

Obras:

1912 - Toccata para piano, op. 11
1923 - Concierto para piano nº 2 - 3º Mov.
1933 - El teniente Kijé, op. 60 - Troika
1936 - Pedro y el lobo, op. 67 - The story begins
1936 - Romeo y Julieta, op. 64 - Danza de los caballeros The Balcony Scene

Sinfonías:
1917 - Sinfonía nº 1 "Clásica" - 4º Mov.


Opera:

El Angel de Fuego (1919)

El amor por tres naranjas (1921 - 30 de diciembre)
Guerra y Paz (1946 - 12 de junio)
Cuento de un Hombre Auténtico (1948)

Otras obras:
  Concierto para piano nº 1, opus 10 (1911) Suite "Momentos y sarcasmos", opus 17b (orquesta-1914)
Chout "El cuento del bufón", opus 21 (ballet-1915)
El paso de acero "The Steel Step", opus 41 (ballet-1926)
4 Marchas, opus 69 (1937)
La flor de piedra, opus 118 (ballet-1950)
Sinfonía nº 5 (1945)
Sinfonía nº 7 (1952)

Lang Lang en España

Alina Pogostkina en Gran auditorio

Interpreta el Concierto para violín de Sibelius

Junto a la Orquesta Nacional de Francia
Dirige la sesión David Zinman


Dentro del espacio dedicado a los conciertos europeos, Gran auditorio, tendremos la oportunidad de escuchar este jueves a las 16.00 horas el concierto que tuvo lugar el pasado 18 de abril en el Teatro del Châtelet de París.


Sobre el escenario la Orquesta Nacional de Francia arropa a la violinista Alina Pogostkina en la interpretación del Concierto para violín y orquesta en Re menor Op.47 de Jean Sibelius. David Zinman dirige esta sesión que se completa con la Sinfonía nº 6 en Re Mayor Op.60 de Antonin Dvorak.

Alina Pogostkina

La pasión de Alina por el violín era prácticamente innata, ya que sus dos padres eran violinistas profesionales. Nacida en San Petersburgo en 1983, se muda a Alemania una década después tras haber recibido sus primeras lecciones con su padre. En 1997 llega su primer éxito internacional al ganar el Concurso Louis Spohr, el primero de varios galardones que lanzan su carrera. En 2005 consigue además el Premio del Concurso Internacional de Violín Jean Sibelius, y el Premio especial a la Mejor Interpretación del Concierto para violín de Sibelius, el toque final a su ya destacado éxito.

Alina Pogostkina ha colaborado con renombradas orquestas como la Orquesta Filarmónica de los Ángeles (con Gustavo Dudamel), la Philharmonia Orchestra (con Vladimir Ashkenazy), la Orquesta Filarmónica de Oslo, de Radio France, o la Mahler Chamber Orchestra. Además ha compartido escenario con artistas como Steven Isserlis, Yuri Bashmet, Gidon Kremer, Menahem Pressler o Joshua Bell.

House of Music museum layout (BradJill, mar 2013)