martes, 28 de septiembre de 2010

Tu corazón

Tango
Música: Donato Racciatti
Letra: Enrique Soriano


Dicen que, tu pasión me alucinadicen que nuestro amor es prohibido:dicen que, mi razón se ha perdido,¡y hasta dicen, que huimos de Dios!Dicen que, tú desviaste mi viday me das, este horror o martirio:pero yo, pero yo sólo digo,¡la razón está en tu corazón!¡Tu corazón!es el incendio, donde yo,quemé mi vida y mi ilusión,¡pues eres llama en mi fragor!Corazón, tu corazónque puede más que yo,que puede más que Dios,que vence a mi razónque va donde tú vas,para qué ya negar,¡si todo está en tu corazón!Dicen que, por seguirte he pecado,dicen que, por amarte he mentido,dicen que, junto a ti, mi camino,¡me conduce a un abismo sin luz!Dicen que, si te quiero me pierdo,dicen que, si te adoro me engaño,pero yo soy feliz con mi signo,¡con el signo de tu corazón!

lunes, 27 de septiembre de 2010

Concert pianist Paul Lewis on Beethoven


Paul Lewis, uno de los músicos más solicitados de su generación, frecuenta con asiduidad los principales auditorios y festivales de música del mundo. Fue alumno de Ryszard Bakst y de Joan Havill en las aulas, antes de seguir perfeccionándose con las clases particulares de Alfred Brendel. Su muy celebrada ejecución de las Sonatas para piano de Schubert, presentadas en las principales salas del Reino Unido, Wigmore Hall inclusive, le valió, en el año 2003, la concesión de los premios South Bank Show Classical Music Award e Instrumentalist of the Year Award de la Royal Philharmonic Society. También sus grabaciones con Harmonia Mundi han recibido importantes galardones internacionales, entre ellos un Diapason d’or de l’année (Francia, 2002), dos sucesivos Edison (Holanda, 2004 y 2005) y el Gramophone Instrumentalist Award en 2008.

En 2006, fue galardonado con el Vigésimo quinto Premio Internazionale Accademia Musicale Chigiana de Siena. Entre 2005 y 2007, presentó un ciclo completo de las Sonatas para piano de Beethoven en los grandes auditorios de Europa y Norteamérica.

La agenda de sus últimas actuaciones a nivel internacional ha incluido conciertos y recitales por toda Europa, Norteamérica, Japón y Australia. Desde 1998, ha sido un invitado asiduo en los Proms de la BBC y, en 2005, actuó en el cierre de la celebración televisada --“Last Night”--, así como en los festivales internacionales de Cheltenham y de Edimburgo, en el Schubertiade

Festival de Schwarzenberg, en el Festival de la Roque d’Antheron y en los festivales de música de cámara de Risor y de Vancouver. Ha actuado con muchas de las principales orquestas del mundo, entre ellas la London Symphony, Wiener Symphoniker, London Philharmonic, Royal Philharmonic, Philharmonia, Bamberger Symphoniker-Bayerische Staatsphilharmonie, Royal Liverpool Philharmonic, Bournemouth Symphony Orchestra, NDR Radio Philharmonie Hannover, The Hallé, Scottish Chamber Orchestra, City of Birmingham Symphony Orchestra (CBSO), BBC Symphony Orchestra, Wiener Kammerphilharmonie, Sydney Symphony, Melbourne Symphony y Seattle Symphony, bajo la dirección de maestros tan destacados como Sir Colin Davis, Bernard Haitink, Christoph von Dohnanyi, Sir Mark Elder, Sir Charles Mackerras, Wolfgang Sawallisch, Sir Andrew Davis, Marin Alsop, Ivor Bolton, Daniel Harding, Adam Fischer, Richard Hickox, Emmanuel Krivine y Joseph Swensen.

De su agenda de actuaciones de la pasada temporada 2007-2008 destaca la apertura del Mostly Mozart Festival de Nueva York de 2007, los conciertos en Nueva York y en Chicago con la London Symphony Orchestra y Sir Colin Davis, una gira por Europa con la Bournemouth Symphony y Marin Alsop, el estreno de un ciclo completo de los conciertos de Beethoven con la Royal Liverpool Philharmonic Orchestra y Vasily Petrenko, recitales en Estados Unidos, España, Italia, Austria, Alemania, Suecia y Japón, una gira con el Leopold String Trio y conciertos de lieder con Mark Padmore. Su agenda tiene previstos, entre otros próximos eventos, un apretado programa de recitales, entre los que se incluyen debutar en recital en Chicago, conciertos con las orquestas London Symphony, Sydney Symphony, LA Philharmonic, Chicago Symphony, Mahler Chamber y Gewandhausorchester Leipzig, Real orquesta sinfónica de Omán con Sir Colin Davis, una gira por Norteamérica con la Australian Chamber Orchestra y debutar en el Royal Festival Hall, con un recital, en 2010.

Para Harmonia Mundi ha grabado, entre otros, dos CDs de música de Schubert; el primero galardonado con el Diapason d’or de l’année de Francia en 2002; el segundo, con el Edison Instrumentalist Award, de Holanda, en 2004. Su tercer disco para el mismo sello, la Sonata de Liszt, también fue distinguido el Edison Instrumentalist Award en 2005. El último álbum de la serie de Sonatas de Beethoven, que salió el pasado mes de abril de 2008, fue galardonado con los premios Gramophone Instrumentalist Award y Gramophone Record of the Year. También ha grabado, con el sello Hyperion Records y junto al Leopold String Trio, los Cuartetos para piano de Mozart y el Quinteto La trucha de Schubert. Con Harmonia Mundi tiene previstas, entre otras, las grabaciones de Winterreise, de Schubert, con Mark Padmore, de las Variaciones Diabelli, de Beethoven, así como un ciclo completo de los conciertos de Beethoven junto a la BBC Symphony Orchestra y bajo Jiri Belohlavek.

sábado, 25 de septiembre de 2010

Hilary Hahn - Bach Concertos - BWV 1043, "Double" - 3. Allegro

Johann Sebastian Bach is the composer possibly closest to Hilary's heart and she regularly features him in encores at concerts.
The album features the Bach Violin Concertos in E major and A minor together with the Double Violin Concerto in D minor and the Double Violin and Oboe Concerto in C minor. Hilary's partners are the violinist Margaret Batjer, the oboist Alan Vogel, and the Los Angeles Chamber Orchestra under the baton of Jeffrey Kahane.

martes, 7 de septiembre de 2010

Alexandre Tharaud & Sinfonietta - Piano Concerto BWV 1050, part 1 [ J.S....

Este versátil pianista, gran conocedor de la música barroca francesa, recrea en su programa obras de Couperin y Rameau.

Alexandre Tharaud. Destacado intérprete solista y de música de cámara, ha dedicado gran parte de su tiempo a la música francesa. Sus grabaciones con obras de Rameau, Ravel y Satie han ganado premios como el Grand Prix de la Academia Charles Cros, Diapason d’Or del año, CHOC del Monde de la Musique, Recommandé de Classica, 10 de Répertoire, Pick of the Month en el BBC Music Magazin, Stern des Monats en Fono Forum y Mejor CD del Año en el Standaard. En los últimos años ha tocado en escenarios como la Filarmónica de Colonia, Filarmónica de Essen, South Bank de Londres, Rudolfinum de Praga, Teatro de los Campos Elíseos de París, Teatro Colón de Buenos Aires, Concertgebouw de Ámsterdam, Washington Kennedy Centre, Cité de la Musique, etc. Es artista residente en la Ópera de Rouen para los próximos tres años. Ha tocado en los festivales de Piano aux Jacobins, La Roque d’Anthéron, BBC Proms, Festival Lufthansa de Música Barroca, Schleswig-Holstein… Ha acompañado a multitud de orquestas y ha estrenado obras nuevas de compositores actuales. Alexandre Tharaud es graduado del Conservatorio Superior de Música de París y comenzó su carrera al ganar el segundo premio del Concurso ARD de Munich.

Portrait d'artiste : Alexandre Tharaud, pianiste

El pianista francés Alexandre Tharaud, se graduó en el Conservatorio Nacional Superior de Música de París y comenzó su carrera internacional en serio cuando ganó el segundo premio en el Concurso ARD de Munich.

Como solista, Alexandre Tharaud se ha presentado con la Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks, Rundfunkorchester Münchner, Japan Philharmonic Orchestra, Orquesta Metropolitana de Tokio, la Orquesta Filarmónica de Radio France, Orchestre National de France, Orchestre National de Lille, Orquesta Nacional de Burdeos-Aquitania, Taïwan Orquesta Sinfónica Nacional y Sinfonia Varsovia bajo la batuta de Yutaka Sado, Jean Fournet, Marc Minkowski, Stéphane Denève, Jean-Jacques Kantorow y Georges Prêtre.

Tan extraordinario solista como músico de cámara, Alexandre Tharaud ha dedicado la mayoría de su tiempo a la música francesa. Su grabación de Nouvelles Pièces de Clavecin Jean-Philippe Rameau para Harmonia Mundi fue aclamada por la crítica teniendo como resultado numerosas invitaciones para actuaciones internacionales. Su publicación siguiente, Integral de la obra para piano de Ravel obtuvo el Grand Prix de l’Académie Charles – Cros 2003, Diapason d’Or de l’Année, CHOC du Monde de la Musique, Recommandé de Classica and 10 de Répertoire, Pick of the Month-BBC Music Magazine, Stern des Monats-Fono Forum y Best CD of the year - de Standaard) durante la grabación de Italian Concerti de Bach recibió la ‘E’ por ‘Excepcional’ en ‘Scherzo’ y el CHOC du Monde de la Musique. A este éxito le siguió otro elogiado CD de Chopin: Waltzes (‘G’ en Gramophone): “Aristocratic and sensuous – a young master of the keyboard delivers Chopin playing in the finest French tradition.”. ‘Tic, Toc, Choc’, una colección de obras de Couperin, se convierte en el Top 20 en la lista de éxitos de música clásica en Alemania, también fue CHOC del año 2007 por le Monde de la Musique. Grabación a la que le siguen los Preludios de Chopin y el esperado album Satie.

El silencio antes de Bach. (Die stille vor Bach)

sábado, 4 de septiembre de 2010

Julia Fischer & Daniel Muller-Schott - Handel-Halvorsen Passacaglia (HQ)

Julia Fischer (15 de junio,1893 es una violinista alemana).Mediante la capacitación que es también una pianista profesional, pero que rara vez aparece como tal en público.Julia Ficher nacio en Munich, Alemania, es de ascendencia Alemana-Eslovaco.
Fischer comenzó sus estudios antes de su cuarto cumpleaños, cuando recibió su primera clase de violín de Helge Thelen, unos meses más tarde empezó a estudiar el piano con su madre, Viera Fischer. Fischer dijo: "Mi madre es una pianista y yo queria tocar el piano, pero como mi hermano mayor también tocaba el piano, ella pensó que sería bueno tener otro instrumento en la familia. Accedí a probar el violín y se quedó con ella. Comenzo su educación formal de violín en el Conservatorio de Leopold Mozart en Augsburgo, bajo la tutela de Lydia Dubrowskaya. A la edad de nueve años Julia Fischer fue admitido en la Academia de Música de Munich, donde sigue trabajando con Ana Chumacheco